榮獲奧斯卡最佳紀錄片提名的《最酷的旅伴》（Faces Places），同時也獲美國爛番茄影評網100%滿分好評。該片由法國名導安妮華達（Agnès Varda）與視覺藝術家JR共同演出執導，電影狂收全球好評，連奧斯卡影后瑪莉詠柯蒂亞都稱羨不已，在IG大賞5顆星的高評。
榮獲奧斯卡最佳紀錄片提名的《最酷的旅伴》（Faces Places），同時也獲美國爛番茄影評網100%滿分好評。該片由法國名導安妮華達（Agnès Varda）與視覺藝術家JR共同演出執導，電影狂收全球好評，連奧斯卡影后瑪莉詠柯蒂亞都稱羨不已，在IG大賞5顆星的高評。
在電影《最酷的旅伴》中，兩人搭乘JR的攝影車，一同遊歷了法國許多小鎮，認識當地的民眾，了解他們的故事，並為他們攝影拍照。這些照片並在與被攝人物相關的房子、穀倉、店面甚至火車上展示著，令人驚艷不已。電影紀錄了這些溫馨時刻，同時也展現了安妮華達和JR一路上逐漸培養出的忘年友誼。
《最酷的旅伴》不僅引領觀眾遊遍全法國，更藉JR的創意攝影，創作出無數令人歎為觀止的藝術傑作。電影橫掃國際超過25個影評人協會獎，更令國際媒體讚嘆連連，獲選數十個媒體年度佳片榮銜，絕對不能錯過。
年齡差距超過五十歲的一對忘年之交，法國國寶級電影大師安妮華達，與堅決不願卸下墨鏡的街頭藝術家JR，攜手展開一趟行動藝術之旅。他倆駛著攝影車上山下海，遍訪法國鄉村小鎮，從採礦區到畜牧區，從冷冽海岸到薰衣草山丘，與當地居民們交流並拍下其肖像，輸出巨幅照片拼貼於公共建築牆面。透過這些宛如壁畫般恆久留存的臉孔，小村人物與歷史躍然眼前，「藝術」的力量也悄然在場域中發酵。
JR創造的藝術形式，加上華達對影像一貫的哲思奇想，引領觀者參與一趟飽含幽默、活力與智慧，乃至於詰問生命起落的旅程。當近九十高齡、視力嚴重衰退的華達奶奶，親身重現高達《法外之徒》在羅浮宮奔跑的經典畫面，與回憶導演丈夫傑克德米時的真情流露，絕對令觀眾動容不已。坎城影展首映後即獲讚是「今年最好看的電影」。
法國女導演安妮華達（Agnès Varda）1928年生於比利時的伊克塞爾市（Ixelles），跟四個兄弟姊妹一起成長。1940年，她家搬到了法國南部以躲避戰爭。她青少年時期大多在法國的塞特度過，接著搬到了巴黎進入羅浮宮學院就讀，並且同時在法國的沃吉亞學校念攝影。
1948年，當尚維拉（Jean Vilar）創辦亞維儂藝術節的時候，安妮華達成為他的攝影師。她在1954年於自己家鄉辦了第一次個展。同年，安妮華達在沒受過任何相關訓練下，轉戰影壇。她成立了電影合作社公司（Cine-Tamaris）出品自己執導的首部電影《短角情事》（La Pointe Courte），並因該片獲得了「法國新浪潮之母」美名。自此之後，她接連執導了多部劇情片與紀錄片。2003年，她在威尼斯雙年展上開始了自己職業的第三次轉型，朝一名視覺藝術家邁進。
安妮華達現居巴黎。她的丈夫是法國已故知名導演賈克德米（Jacques Demy），兩人育有兩名子女。女兒蘿莎莉華達德米（Rosalie Varda-Demy）曾任服裝設計師，現為電影的藝術指導；兒子馬修德米（Mathieu Demy）則是一名演員。2018年，安妮華達榮獲美國奧斯卡終身成就獎。
JR於1983年生於巴黎近郊，現多來回於巴黎與紐約兩地工作。2001年，他在巴黎地鐵上撿到一台照相機，開始用其來記錄他在地鐵以及屋頂上的生活、並將照片張貼於城市的圍牆上。這標誌著他黑白攝影作品的起源。
JR的作品隨意地在世界各地的牆上展出，吸引了那些不常進美術館的人們駐足欣賞。他會在紐約時代廣場或法國先賢祠等這些公共領域，展示諸如來自法國貧民區、或土耳其當地那些不為大眾所熟悉的面孔。在他張貼照片的時候，周遭社區民眾會一起參與到整個藝術創作的過程，打破了觀賞者與被觀賞者之間的界線。
因為從不在作品上署名、同時也不對作品做任何的解釋，JR為觀賞者與照片之間，留出了各自的詮釋空間。這是JR作品的最重要核心：讓觀者好奇。